短視頻正在摧毀中國的數(shù)字音樂。
最近有一個關(guān)于音樂的未來是視頻的問題,這引起了樂迷和音樂評論家們的廣泛討論。就連著名的音樂觀察家也說:我很清楚數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)的風(fēng)向標(biāo)是視頻,而不是音頻。數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)的短視頻平臺--交通和洗腦神曲--真的是未來數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)的目的地嗎?
不可否認(rèn),以豆印、快首為代表的短視頻平臺,無疑是目前最熱門的傳播陣地,引發(fā)了電子商務(wù)、游戲、直播等行業(yè)的多種游戲方式和游戲規(guī)則的改變,但如果我們深入探討短片對數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)的影響,就會發(fā)現(xiàn)這是一個水能載舟翻船的故事。
一般來說,用戶在一個短視頻平臺上聆聽歌曲中最精彩的部分,這被數(shù)字音樂平臺所吸引。這種來自短片的萬能操作確實鼓勵了一些音樂作品,比如流行的雷聲,以及許多跟隨流行風(fēng)格的無能為力的一次性消費音樂。短視頻平臺很受歡迎,但是經(jīng)過假火后,現(xiàn)在只剩下雞毛一處,和短視頻博主的體驗是一樣的,被火流得容易,錯過火十,卻幾乎不可能。
一旦過度消費結(jié)束,音樂家們不得不面對無法延續(xù)流行風(fēng)格的尷尬,被短片洗腦的粗糙流也引起了許多資深樂迷和內(nèi)在歌迷的反感。為什么會這樣呢?
這是由于短片的長度從15秒到1分,所以真正的原創(chuàng)歌曲只顯示銳角,這自然不同于至少三分鐘的完整作品的藝術(shù)性,甚至周杰倫的一些作品高達(dá)5-6分鐘。短片的核心是快速滿足觀眾的清爽點、高潮,注定會孕育出大量的口水歌曲,零碎的音樂消費也會將音樂減少到快餐,使音樂的藝術(shù)性消失。
音樂作為人類的第四藝術(shù),從古代到現(xiàn)在,從19世紀(jì)末的古代印刷樂譜到錄音帶,到20世紀(jì)90年代初的CD,再到現(xiàn)在的數(shù)字音樂,所有的音樂傳播都是以便攜性為基礎(chǔ)的。
如果音樂的未來是一段短視頻,那么看音樂無疑是無稽之談。短視頻和音頻之間的注意力和時間的先發(fā)制人是完全不同的,音樂的自然陪伴和情感聯(lián)系被粉碎。短視頻反人類的設(shè)置看起來更像是引發(fā)某種生意。這種試圖逆轉(zhuǎn)音樂演變道路的行為,偏離了倒退的本質(zhì)。
短視頻確實有自己的優(yōu)勢。然而,對音樂產(chǎn)業(yè)有一點了解的人會知道,作曲、作曲、編舞和MV就像在燒錢,為用戶提供高質(zhì)量的音頻源下載,但也是當(dāng)今數(shù)字音樂的一項必要服務(wù),但低成本的快短片制作就不那么合格了。
特別是當(dāng)一個短視頻打出白色妓女的旗幟,號召每個人到平臺上免費觀看MV時,此時的音樂角色已成為吸引交通的工具,其背后的藝術(shù)價值和創(chuàng)作故事已不再重要,在短視頻的世界里,資本只需要首先娛樂。
在短視頻平臺的整個開發(fā)過程中,其散裝音樂的產(chǎn)品形式最初是一個不尊重版權(quán)的直接卡段,但現(xiàn)在它正穿著合作的外衣,大力倡導(dǎo)免費音樂理論。如果每個人都想免費賣弄音樂,那么我國音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展應(yīng)該從哪里開始呢?這也浪費了國內(nèi)主流音樂平臺和音樂家多年來的努力。
縱觀中國音樂世界幾十年來,出現(xiàn)了繁榮的黃金時代,也被盜版浪潮帶入了低谷,承受不住崩潰的陣痛期,迎來了用戶版權(quán)意識的覺醒,創(chuàng)作環(huán)境也逐漸恢復(fù)健康。它不應(yīng)被低劣的音色效果、浮躁的娛樂氣氛、追求創(chuàng)作一首沒有營養(yǎng)和快速燃燒的神曲所破壞,廣大人民群眾不應(yīng)在耳蟲效應(yīng)中被娛樂致死。
正如文章開頭所提到的,在數(shù)字音樂的深水地區(qū),短視頻可以而且只能帶來貨物,但商品的來源只能是一個音樂生態(tài)完整、音樂生產(chǎn)能力完備、宣傳能力強(qiáng)的數(shù)字音樂平臺。
音樂的未來應(yīng)該是更純凈的音樂,而不是視頻。